Avec du Canada, c’est la célébration virtuelle officielle de la fête du Canada à travers le monde.
Dans le compte à rebours jusqu'à la fête du Canada, nous présenterons 12 chansons canadiennes emblématiques pendant les jours précédant le 1er juillet. Montrant une représentation géographique, stylistique et culturelle variée dans les deux langues officielles, la sélection de chansons constitue un «échantillon» de la tradition riche et bien établie de la musique canadienne.
Dans cette occasion unique, nous vous invitons à nous rejoindre auprès de notre invitée d'honneur Melanie Gall qui a interprété les 12 morceaux.
Burton Cummings – «I Will Play a Rhapsody»
Burton Cummings est l'un des musiciens canadiens les plus emblématiques du 20e siècle. Il est né à Winnipeg, au Manitoba, où il a aussi grandi. il a d’abord fait partie d’un groupe local de R&B de Winnipeg, The Deverons. En décembre 1965, on l’invite à rejoindre le groupe The Guess Who en tant que claviériste et, en mai 1966, il en devient le chanteur. Pendant les 40 années suivantes, Burton Cummings se produit à la fois dans The Guess Who et en tant qu'artiste solo. Parmis ses chansons les plus célèbres figurent «American Woman», «Clap for the Wolfman», «Share the Land», «Stand Tall» et, bien sûr, «I Will Play a Rhapsody».
La chanson «I Will Play a Rhapsody» est tirée du troisième album solo de Burton Cummings, Dream of A Child. Une rhapsodie, c’ est une composition instrumentale libre dans un mouvement prolongé, typiquement de caractère émotionnel ou exubérant. À la différence de son style rock habituel, cette chanson est intime et vulnérable. En plus, elle est toujours une des favorites. Bien que sur l'album original, elle soit arrangée à l’aide de plusieurs instruments, Burton Cummings joue la chanson au piano lors de récentes tournées, ce qui en fait encore plus une berceuse, tel que les paroles la décrivent. Ceci est un merveilleux exemple de la gamme artistique que ce talentueux musicien et auteur-compositeur possède.
«Angel» (Ange) - Sarah McLachlan
Sarah McLachlan est née à Halifax, en Nouvelle-Écosse. Elle est chanteuse et compositrice, connue pour sa musique introspective. Son premier album, Touch, est sorti en 1988. On retrouve les albums Solace (1991), Fumbling Towards Ecstasy (1993), The Freedom Sessions (1995) et Surfacing (1997). McLachlan a reçu les Grammy Awards pour la meilleure performance vocale féminine pop et la meilleure pop instrumentale.
La chanson «Angel» est tirée de l'album Surfacing de McLachlan, sorti en 1997, et les paroles envoûtantes de cette chanson ont été inspirées par un article portant sur la mort de Jonathan Melvoin, le claviériste des Smashing Pumpkins, suite à une overdose d'héroïne. Selon les mots de Sarah McLachlan, la chanson parlait “d'essayer de ne pas prendre la responsabilité des problèmes des autres et d'essayer de s'aimer en même temps ". La chanson «Angel» a figuré dans le film hollywoodien City of Angels de 1998, se hissant au rang des morceaux musicaux les plus célèbres du monde entier.
“Hallelujah” (Alléluia) – Léonard Cohen
Léonard Cohen est un chanteur, auteur-compositeur, poète et romancier né à Montréal. Son travail a exploré la religion, la politique, l'isolement, la dépression, la sexualité, la perte, la mort et les relations amoureuses. Cohen a d'abord poursuivi une carrière de poète et romancier, et n'a commencé une carrière musicale qu'à l'âge de 33 ans. Son premier album, Songs of Leonard Cohen (1967), a été suivi de trois autres albums de musique folk: Songs from a Room (1969), Songs of Love and Hate (1971) et New Skin for the Old Ceremony (1974). Il a écrit des dizaines de chansons à succès, notamment: «Bird on a Wire», «Famous Blue Raincoat», «Suzanne» et «Hallelujah».
"Hallelujah" est une chanson écrite par le chanteur canadien Leonard Cohen, sortie à l'origine sur son album de 1984, Various Positions (1984). Cohen a écrit environ 80 projets de vers pour "Hallelujah" au cours d’une dure séance d'écriture où il a même fini par s’asseoir par terre en sous-vêtements, se cognant la tête contre le sol. La chanson évoque à la fois le rock & roll ainsi que la musique gospel. La version originale de la chanson contient plusieurs références bibliques, évoquant notamment les histoires de Samson et Delilah, ainsi que celle du roi David et de Bathsheba. En 2001, la chanson "Hallelujah" a figuré dans le film d'animation Shrek. On compte plus de 300 versions de cette chanson enregistrées par plusieurs artistes.
Jann Arden – Waiting in Canada
Jann Arden est une auteure-compositrice-interprète et actrice canadienne. Elle est célèbre pour ses ballades "Could I be your Girl" et "Insensible", qui, jusqu’à présent, constituent son plus grand succès. Son premier album porte le titre Living Under June et parmi ceux qui l’ont suivi figurent Happy? (1997), Blood Red Cherry (2000), Love Is the Only Soldier (2003) et un album live sorti en 2002 dans lequel Jann Arden est accompagnée de l’Orchestre Symphonique de Vancouver. Son dernier album s’intitule These are the days (2018). Elle anime actuellement The Business of Life, un podcast de style de vie qui porte sur des sujets tels que l'entrepreneuriat, la maternité, l'écriture, les relations et les défis de la vie.
«Waiting in Canada» est tiré de l'album de Jann Arden Blood Red Cherry de 2000, et évoque les paysages panoramiques que l'on rencontre dans un voyage à travers le pays, pensant souvent qu'il représente la façon dont Jann Arden a pris la décision de faire sa carrière au Canada, loin de l'attrait de l'industrie musicale américaine.
“Le ciel se marie avec la mer” – Jacques Blanchet
Jacques Blanchet est un auteur-compositeur-interprète québécois et l'un des principaux «chansonniers» (auteurs-compositeurs) des années 1950. Il était le benjamin d'une famille montréalaise de douze enfants qui habitait dans la partie Est de la province. Grâce à son travail en tant que serveur dans la boîte de nuit Au Faisan Doré, Jacques Blanchet a eu l’opportunité de côtoyer plusieurs musiciens et auteurs-compositeurs célèbres dont Charles Aznavour, Monique Leyrac, et Jacques Normand. À la fin des années 50, après avoir avoir remporté un concours de composition sur la chaîne de radio CKACil, il décide de tenter sa chance à Paris avec l’espoir d’y faire fortune. En 1957, il remporte le Concours de la chanson canadienne avec la chanson amenée à devenir son plus grand succès: «Le ciel se marie avec la mer» chantée par Lucille Dumont.
Blanchet a écrit plus de 400 chansons dont beaucoup demeurent régulièrement reprises. Pourtant, comme «Le ciel se marie avec la mer» était sa composition la plus célèbre, il devait parfois rappeler aux gens qu'il en avait écrit 400 autres. Ce célèbre morceau a été interprété par de nombreux artistes, de la version originale de Lucille Dumont à des artistes modernes tels que Sylvie Tremblay et Marie Denise Pelletier.
If You Could Read My Mind (si vous pouviez lire dans mes pensées) – Gordon Lightfoot
Gordon Lightfoot est un auteur-compositeur-interprète et guitariste canadien qui a connu un succès international dans le folk, le folk-rock et la musique country. Il est reconnu pour avoir aidé à définir le son folk-pop des années 1960 et 1970, et il est souvent considéré comme le plus grand compositeur canadien. Parmi ses chansons figurent "For Lovin 'Me", "Early Morning Rain", "Steel Rail Blues", "Ribbon of Darkness", "If You Can't Read My Mind" et "Black Day in July" sur l'émeute de Detroit en 1967.
"Si vous pouviez lire dans mes pensées" était l'un des morceaux de son album Sit Down Young Stranger, sorti en 1970. Les paroles de cette chanson sont inspirées de son divorce, et il a expliqué qu'elles lui sont venues pendant l’été lorsqu'il se trouvait tout seul dans une maison vide de Toronto. Lors de sa sortie commerciale en 1970, La chanson a atteint la première place du palmarès canadien des chansons et a également figuré dans plusieurs autres pays suite à sa sortie internationale en 1971. Elle a été diffusée dans de nombreuses émissions de radio et de télévision, dont Paperback Hero (1973) et Gremlins 2 : The new batch (1990).
Mary Ellen Carter – Stan Rogers
Stan Rogers est un chanteur et compositeur connu pour sa riche voix de baryton et pour ses chansons à consonance traditionnelle qui s’inspirent de l’histoire canadienne et du quotidien des travailleurs. Il est né en Ontario, mais il a passé beaucoup de temps en Nouvelle-Écosse, d’où naît sa passion pour la musique et la culture des Provinces Maritimes. En 1976, il enregistre son premier album, Fogarty's Cove, qui connut un grand succès dès sa sortie. Stan Rogers est décédé à l’âge de 33 ans lors d’un accident au cours duquel l’avion du vol 797 de la compagnie aérienne Air Canada a pris feu sur le tarmac de l’aéroport de Cincinnati.
Ses enregistrements, son recueil de chansons et des pièces pour lesquelles il a été chargé d'écrire de la musique font partie de son héritage.
The Mary Ellen Carter, c’est l’histoire d’un navire. Elle raconte comment l’équipage a surmonté l’adversité pour le soulever des fonds marins, où il se trouvait submergé. La chanson a été employée comme un hymne pour inspirer et encourager des personnes du monde entier. En fait, les paroles de cette chanson ont littéralement sauvé la vie de Robert Cosick, le second capitaine du navire “Marine Electric”, lorsque ce dernier a coulé dans l’Atlantique à cause d’une tempête pendant la nuit du 13 Février 1983. Robert a même dit: “L’eau était extrêmement froide, à 39°F. J’ai trouvé par chance un canot de sauvetage et j’y suis monté. Alors que la nuit s’écoulait, et que le canot de sauvetage était frappé violemment par les vagues, j’étais à deux doigts d’abandonner. C’est là que tout d’un coup, les paroles me sont venues à l’esprit “Lève-toi encore, lève-toi encore.”
Starwalker – Buffy Sainte-Marie
Buffy Sainte-Marie est une auteure-compositrice-interprète canadienne américaine autochtone. Elle est musicienne, artiste visuelle, éducatrice, pacifiste et militante sociale. Elle a remporté un Oscar pour sa composition. Tout au long de sa carrière longue de plus de 50 ans, son travail s'est concentré sur les problèmes que les peuples autochtones de l’Amérique subissent. Elle a commencé sa carrière dans les cafés de Toronto et de New York, et après avoir enregistré son premier album, elle a été nommée «Meilleure nouvelle artiste» du Billboard Magazine.
La chanson «Starwalker» a été enregistrée dans Sweet America (1976), le douzième album studio de Buffy Sainte-Marie. Celui-ci a été son dernier avant de se retirer temporairement de la musique pour se concentrer sur l'éducation. «Starwalker» était considérée comme une chanson de protestation et contenait des rythmes et des chants tribaux, ainsi que des références historiques et culturelles des Premières Nations. L'album était dédié à l’“American Indian Movement”, un mouvement populaire amérindien fondé en juillet 1968 qui a pour but de répondre aux problèmes de pauvreté et de brutalité policière généralisée contre les Amérindiens. La chanson a été réenregistrée pour l’album Coincidence and Likely Stories (1992).
“Both Sides Now” (Des deux côtés maintenant)– Joni Mitchell
Joni Mitchell est née à Fort Macleod, en Alberta. Parmi ses chansons figurent "Urge for Going", "Chelsea Morning", "Both Sides, Now", "The Circle Game". Au cours de sa carrière, elle a produit 17 albums et a conçu elle-même la plupart de ses pochettes d'album. Pendant la première partie de sa vie, elle a étudié le piano classique et l'art. Au début de sa carrière, elle a joué dans de petites boîtes de nuit à Saskatoon, en Saskatchewan et dans tout l'ouest du Canada avant de se produire dans les rues et les boîtes de nuit de Toronto, en Ontario. Elle commence à faire des tournées en 1965 lorsqu’elle emménage aux États-Unis.
La chanson "Both Sides Now" a été écrite dans les années 1960, et s’inspire d’un passage extrait d’un roman de Saul Bellow qui s’intitule “Henderson the Rain King” où le personnage principal se trouve dans un avion et contemple les nuages par la fenêtre. Au début, la chanson a été enregistrée par Judy Collins et, en automne 1968, elle figure dans le classement des singles américains favoris. L'année suivante, elle a été incluse dans l'album Clouds de Joni Mitchell (qui prend son titre suite aux paroles de la chanson). Des lors, des dizaines d’autres artistes l’ont reprise, dont Frank Sinatra, Willie Nelson et Pete Seeger qui a ajouté un quatrième couplet à la chanson.
Si les bateaux – Gilles Vigneault
Gilles Vigneault est un poète, éditeur et auteur-compositeur-interprète québécois. Le Québec et ses habitants, les relations humaines, l'amour et la vie quotidienne sont les sujets sur lesquels il écrit. Il a grandi à Natashquan, une petite communauté de la Côte-Nord qui se trouve entre la mer et la Forêt Boréale. Ce lieux, où on pratique la chasse et la pêche, a inspiré un grand nombre de ses chansons. Parmi les célèbres chansons composées par Vigneault figurent «Jos Monferrand», «Mon Pays» et «Les gens de mon pays» (qui sont considérées comme des hymnes non officiels du Québec), et “Si les bateaux”. Plusieurs de ses chansons ont été fréquemment interprétées par des chanteurs européens et canadiens-français.
Tout au long de sa carrière, Gilles Vigneault a reçu plusieurs doctorats honorifiques et a remporté plusieurs prix dans son pays de naissance et à l'étranger. À Marseille, en France, une école, porte son nom. Il est grand officier de l'Ordre national du Québec, chevalier de la Légion d'honneur et officier de l'Ordre des Arts et des Lettres.
La chanson "Si Les Bateaux" a été écrite en 1962 pour l’album “Gilles Vigneault chante et récite” sorti l’année suivante. On la retrouve également dans de nombreux autres enregistrements de l'artiste et elle a été interprétée par plusieurs artistes remarquables, dont Ian & Sylvia et Marie Denise Pelletier.
Mummer’s Dance (La danse d’un mime) – Loreena McKennitt
Loreena McKennitt est musicienne, compositrice, harpiste, accordéoniste et pianiste née au Manitoba. Elle compose, enregistre et interprète des musiques du monde sur des thèmes celtiques et du Moyen-Orient. Son premier album, qui porte le titre “Elemental”, est sorti en 1985 et il s’agissait d’une cassette qu'elle a enregistrée grâce à un emprunt de 10 000$ auprès de sa famille. Après le lancement de cette production, d’autres albums se sont succédés: “To Drive the Cold Winter Away” en 1987, “Parallel Dreams” en 1989, “The Visit” en 1991, “The Mask and Mirror” sorti en 1994, “A Winter Garden” en 1995, “The Book of Secrets” en 1997, “An Ancient Muse” en 2006, “A Midwinter Night's Dream” en 2008 et “The Wind That Shakes the Barley” qui est sorti en 2010. En 1990, elle a fait la bande originale de “The Burning Times”, un documentaire de l'Office national du film du Canada. Il s’agit d´un compte rendu féministe révisionniste des premiers procès de sorcellerie européenne moderne. De plus, elle a joué lors de la cérémonie d'ouverture des Jeux olympiques de 2010.
La chanson “Mummer’s Dance” fait partie de l'album “The Book of Secrets” qui est sorti en 1997. Elle évoque la pièce qui est jouée par des groupes d'acteurs, souvent sous forme de visites de maison en maison. Les paroles de cette chanson indiquent des vacances de printemps. Cette chanson a été choisie pour être utilisée comme le thème de la série télévisée “Legacy” ainsi que dans la bande-annonce du film “Ever After”. Son succès a été tel que même le New York Times l’a qualifiée du "succès le plus incongru de l’histoire récente” à une époque où la musique rock alternative prédominait.
“I Believe in You” (Je crois en toi) – Céline Dion
Céline Dion figure parmi les artistes qui ont achevé le plus de ventes de tous les temps, ayant dépassé les 200 millions d'exemplaires vendus partout dans le monde. Elle est née à Charlemagne dans la province de Québec. Pendant son adolescence, dans les années 1980, elle s’est fait connaître grâce à plusieurs albums en français. En 1988, elle représente la Suisse et remporte le concours Eurovision de la chanson. Après avoir appris l’anglais, elle a sorti plusieurs albums qui ont connu un grand succès, notamment “Falling into You” sorti en 1996 et “Let's Talk About Love” sorti en 1997. Parmi ses titres les plus célèbres qui ont été des hits en tête de classements, se trouvent "The Power of Love", "Think Twice", "Parce que tu m'aimais", "It's All Coming Back to Me Now" et "My Heart Will Go On", la bande originale du film Titanic sortie en 1997.
La chanson "I believe in you" considérée comme Pop Opératique est un duo avec Il Divo. Elle constitue le troisième et dernier single de l'album “On ne change pas” sorti en 2005. Cette chanson est la deuxième collaboration de Dion avec des artistes classiques (après avoir chanté aux côtés de Pavarotti). “I believe in you” a connu un énorme succès au Portugal et elle figurait sur l'album de musique de la Coupe du Monde de la FIFA 2006.
Melanie est une chanteuse de renommée internationale qui a composé et tourné à l'échelle internationale plusieurs spectacles solo qui ont remporté des prix. Melanie est une éminente spécialiste des chansons historiques qui portent sur le tricot et la filature. Elle a rassemblé, recherché et enregistré plusieurs dizaines de ces chansons et a donné des conférences sur cette musique à l'Université de New York et à l'UCLA, ainsi qu'à des conférences à travers l'Amérique du Nord et l'Europe.
Parmi ses œuvres figurent «Piaf and Brel: The Impossible Concert», qui porte sur la chanteuse française Edith Piaf, «Opera Mouse», une introduction à l'opéra pour les enfants, «Red Hot Mama: A Sophie Tucker Cabaret», ainsi que deux spectacles: «More Power to Your Knitting» , Nell! »Et« A Stitch in Time ».
La musique instrumentale qui figure dans ces enregistrements a été arrangée, jouée et mixée par Bennett Paster.
Le claviériste, compositeur et producteur Bennett Paster est l'un des musiciens les plus créatifs et polyvalents de New York. Il a joué dans des clubs, concerts et festivals aux États-Unis, dans les Caraïbes, en Amérique centrale et du Sud, en Asie et partout en Europe.
C’est sa maîtrise dans une grande variété de styles musicaux qui lui a fait devenir un incontournable dans la scène musicale new-yorkaise. Étant un claviériste doué et un joueur d’orgue Hammond expérimenté, Bennett Paster a figuré dans plus de 100 enregistrements. En outre, Il est également un producteur de musique talentueux et ingénieur du son.